Continuando con la tradición iniciada el verano pasado, presentamos nuestro reportaje de bandas nuevas con compilado bajable de regalo. Diez seleccionados entre bandas y solistas. Desde pop rock científico y funk groovie, hasta punk bailable y rock pitillo.
Por Alejadro Jofré, José Vásquez y Macarena Lavín.
Diez bandas, diez mp3. Un disco para quemar, cortar y pegar.
Adrianigual
Los ritmos y teclados en baja fidelidad son la marca registrada de Adrianigual. El trío que comenzó como dúo en 2004 y que el año pasado llevó á los escenarios sus canciones de rock bailable, vestimentas colorinches y pantalones pitillos.
Con su disco debut, “Baila Baila Canta” —producido por Alex Anwandter—, además de acuñar singles como “Juliette” y “La Mística Espiral”, se ganaron la mala fama de banda favorita de medios “hype”.
Pero cada cosa a su medida, dice Diego Adrián: “Es raro nuestro supuesto hype. Ponte tú, nosotros también producimos nuestros videos, quedamos en la selección final del SANFIC del año pasado y aún así no nos pescan en Vía X ni la tele en general”.
Para romper este “maleficio” preparan ya las nuevas canciones. Adrián: “Vamos a usar sampler y las canciones van a ser más homogéneas. Yo soy fan de Dizzee Rascal, así que irá por ahí en versión punk para flectar las rodillas”.
Su segundo disco sale durante este primer semestre.
A último minuto Valentina Fel se metió al concurso de demos de Super45 y ganó junto con Picnic Kibun y R.. La tocata de “premiación” en la SCD fue su primera presentación en público.
Antes tocaba en un grupo como de broma de amigos llamado Amor a Dolores, junto a otros colegas actores. Ahí le dio rienda suelta a su gusto por el escenario. Porque Valentina se preocupa de su performance en vivo, donde prepara coreografías entre flamencas, jip jopers y punkies.
“Lo que yo hago es novedoso acá, porque uso una estética y una producción súper potente, pero en Londres sería normal”, dice ella. Aclarando de paso las comparaciones que le hacen con M.I.A. “Puede haber un parecido con ella a partir del contenido social de las letras (como las injusticias hacia las mujeres, por ejemplo). No sé si yo cantaría cosas bonitas. A mí me gusta hablar sobre las miserias humanas”.
Ahora trabaja con Cristián Heyne y Erasmo Parra su disco debut, el que debería estar listo a principios de abril.
Los Mil Jinetes son Cristóbal Briceño (Fother Muckers) y Andrés Zanetta, dos amigos que de vez en cuando se juntan a componer canciones "trabajando con el buen gusto", según Andrés. Un secreto nacido en Myspace que de a poco empieza a correr de msn a msn.
De hecho, no está en los planes del dúo hacer muchas tocatas. Para eso está el disco, piensa Andrés, que espera lo escuchen con audífonos: "Es que sentimos que la música se oye mejor así y las canciones toman otra dimensión".
Una en que la nostálgica voz de Cristóbal suena más cercana y el antiguo teclado Casio envuelve con sencillas bases este puñado de composiciones, algunas minimalistas con ruiditos y coros hippies o divertimientos rockeros de baja definición.
Su debut “Ándate Cabrita” salió a principios de este año.
Casi todas usaron frenillos. Una en el colegio, otra en la media y otra en la universidad, "menos la bajista que siempre ha tenido una sonrisa Pep", cuenta Cati, la guitarrista de este Club de Lulú que canta historias tan trascendentes como la de una chica buena para las fiestas, o la necesidad de un consomé reponedor a las 8 de la mañana. Un estilo que ellas definen como "Pijama party style". ¿Qué es eso? Según Cati, "cantar las anécdotas de los carretes casi como una terapia de amistad".
Y lo hacen con un garage pop a lo Le Tigre y Yeah Yeah Yeahs, gritando sin preocuparse por el futuro de sus cuerdas vocales y sacudiéndose en el escenario como si fuera la primera y última tocata de sus vidas. Power femenino a cargo de Winnie en la voz, Cati en la guitarra, Romi en la batería y Paula en el bajo, cuatro freniñas que prometen portarse mal.
El sueño de la casa propia no es el sueño de José Cerda, el hombre detrás de este proyecto electrónico. Un tipo que no cree en ilusiones y ve en ese mandamiento de la clase media sólo un buen nombre para presentarse en vivo.
"En particular lo único que me interesaba era diferenciarme de toda esa tropa de músicos electrónicos de actitud robótica, abstractos hasta la pedantería y que parece que siempre están en ácido o llegando recién de Europa", dice.
Por eso va directo al grano para hablar de sus delicadas piezas de sampleo. "Mi música está hecha en base a elementos acústicos filtrados por un PC de 500 MHZ. Saquen sus propias conclusiones", advierte este hijo de Valpo. que dice nutrirse "de la belleza destruida del puerto".
Los Duobit ocupan el mismo juego White Stripes para explicar qué son el uno del otro: hermanos, amigos buena onda y ninguna de las anteriores. Claro que en vez de guitarra y batería, acá Danibit (A.K.A: María Perlita) y Vicbit juegan a mezclar synth pop con sonidos sacados de Atari y Nintendo.
"Partimos con bases de pop experimental que terminaron en temas dramáticos a lo Cocteau Twins mezclados con ruidos bien vintage", dice desde Miami Vicbit, mientras que Danibit, desde Barcelona, dice que para ella el dúo hace "una música de copy/paste, muy cercana al trabajo de parches, un potpourri desprejuiciado".
¿A qué suena todo esto?, a pop sucio con voz melodiosa. El disco saldrá por el sello Neurotyka a mediados de año.
Soni ha pasado por bandas como Raíces Subterráneas, la comunidad hip hop Demo Sapiens, fue rimador en la última etapa de Makiza y de Pulentos, además de tener un pasado como bailarín de breakdance.
De ahí sacó el nombre de su nuevo proyecto. “Me gustaba la rama frunkyfresh, con los pasos clásicos de Vanilla Ice y Michael Jackson”. Un poco harto del formato DJ + MC, apuesta por un sonido orgánico. El que lo tendrá compartiendo escenario con Dj Dzol, los MC Vitami y Talo Bravo, las programaciones del ex Tiro de Gracia Pato Adonai, y las guitarras y bajos de MB2.
El nuevo disco homónimo de trece canciones —que verán luz en mayo de 2008— tendrá la co-producción de C-Funk y Vicente Sanfuentes (“que lo hará sonar 2010”). ¿Qué esperar de él? “No veo bandas de rap que se preocupen de montar un show y no una simple tocata”. Para eso, la banda tendrá un diseño de vestuario en sus presentaciones en vivo y los integrantes mostrarán el clásico paso de los coristas Motown o el movimiento de snap con las manos. Súper fresco.
Cuando todavía existía Yupisatam, Carlos Vargas y Fabián Dávalos decidieron armar un proyecto paralelo. Para eso reclutaron a un antiguo compañero de ingenieria industrial de Vargas: Juan Manuel Fluxá. Con el que mezclaron sus dos grandes influencias: el pop y el fanatismo por la obra del físico Nikola Tesla.
De ahí una de las características de la banda, fabricar instrumentos/máquinas de bajo presupuesto como un theremin casero de 40 lucas, un generador de ondas que suena, según ellos, "como violines tocados por robots" y un electroencefalograma que transmite las ondas cerebrales a una pantalla. "Una vez toqué teclados con eléctrodos en la cabeza, sin mover las manos", cuenta Vargas.
Algunos críticos de blog los etiquetaron ingeniosamente como “Los Weezer chilenos”, porque son pernos con iniciativa. A lo que Vargas responde: "Rivers Cuomo (de Weezer) tiene toda una onda con Harvard y la ciencia en sus canciones que nosotros la agarramos porque tenemos temas que arrancan un poco al mundo del rock. Nos gusta el lado rock de la ciencia".
Su primer disco sale el primer semestre de este año.
La historia de Rocket empezó en el colegio, cuando Mariano Hernández se acercó al baterista Rodrigo Sáez para mostrarle algunas de sus canciones que sonaban a Bright Eyes y The Get Up Kids. A la semana ensayaban frente a la costa de su natal San Antonio.
A ellos se sumaron Fabián (bajo y coros) e Ignacio Rosales (teclados) y Juan Ignacio Manzor (guitarra y coros). Influenciados por bandas de pop indie de mediados de los 90, mezclan coros pegajosos con letras sobre confusión y adolescencia. Todo en un armazón de pop roquero y acústico.
A fines del año pasado colgaron tres temas en su Myspace, bajo la producción de gente de Aeroplano y Los Drogatones. Consiguieron rotar en radios como la FM Hit y anuncian el lanzamiento de su LP debut en junio. Mariano: "Sonaremos potentes. No conozco otro grupo donde la guitarra acústica se toque con tanta fuerza. De hecho paso cortando cuerdas".
Las Lomo son unas cámaras rusas de medio pelo que saturaban mucho los colores de las fotos. Cuando las descubrieron unos artistas vieneses, se pusieron de moda. Valeria Luna publicaba fotos en su Flickr al modo lomo. Hasta que llegó una a sus manos y de tanto dar la lata con la maquinita, un amigo le dijo que sufría de lomofilia.
En forma paralela, componía canciones acústicas sobre unas bases de Fruity Loops. Después armó el grupo con compañeros de Música de la Universidad de Valparaíso. Y antes de meterse a grabar estuvieron escuchando pop noventero como Cardigans, Alanis Morissette y Cramberries. El resultado: electropop.
Para aunar ambas cosas, en algunas tocatas se visten de colores distintos. Y Valeria se tiñó el pelo azul. Un arco iris de múltiples colores. Así participaron en un encuentro de grupos femeninos y ganaron un festival de bandas en El Huevo de Valparaíso. Ahora están grabando su primer disco de forma independiente.
Ah, y el dato mentor: Valeria es hija de Pirincho Cárcamo, claro que de rock de todos los tiempos, nada.
Reunimos un tema por grupo en un compilado con carátula imprimible para que la guardes con cariño.
Puedes bajar cada canción y copiarla en un CD, luego imprimir la carátula y pegarla. O puedes bajar todo el compilado en un archivo único, con canciones y carátula y también imprimirla.
El diseño de la carátura y la programación digital, es trabajo de Johanna Mellado.
La
Segunda
