En algún momento ser adolescente se volvió un insulto. Al menos en el mundo del rock. En algún momento, para ser respetable había que ser maduro, serio y aburrido. Como si la madurez fuese un limbo, un estado superior. Entonces para ser un rocker serio hay que asistir a conciertos con asientos numerados, con buena amplificación y ojalá no rozarse con el tipo que está al lado. Ni mezclarse con sudor ajeno.

Todo lo demás queda fuera. Es pendejo o de señoritas. Más aún con el emo, ese nervioso cruce entre el hardcore y el new wave. En el ultra serio mundo del rock es muy difícil que una banda se reconozca como emo. Da vergüenza. O lata. Aunque usen el maquillaje corrido.



My Chemical Romance es un grupo de letras hormonales y look emo. Gerad Way, su vocalista, canta como si estuviese al borde de romper en lágrimas. A punto de explotar. Algo muy poco maduro, muy poco medido. Demasiado visceral.

Way, acorralado por tener que clasificar la música de Chemical Romance, dijo que lo que hacían era “pop violento”. Para Bob Bryar, el baterista de la banda, la cosa es mucho más simple: “Cualquiera que sepa de lo que está hablando, sabe que no somos emo. La verdad es que no nos importa, nos pueden decir que somos un grupo de polka si quieren. De verdad no nos importa. Las letras que escribe Gerard son siempre muy honestas. Algunas bandas escriben canciones para vender discos, algunas bandas escriben canciones para hablar de chicas y droga. Gerard no lo hace por eso. El habla de su vida y nuestra vida, así es como saca sus emociones y creo que es tan honesto que se conecta con mucha gente.”



— Desde el “Three cheers for sweet revenge” (2004) se hicieron muy famosos, luego pasaron por los problemas de alcohol de Gerard. ¿Crees que ahora son muy distintos de lo que eran hace 4 años?

Sí. Creo que cada uno de nosotros ha pasado por algo que lo ha cambiado en estos años. Que Gerard esté sobrio es una de esas cosas, pero lo puedes ver en cada uno. En el corazón todos seguimos siendo muy jóvenes, pero hemos crecido, al menos espero que sea así porque por un tiempo fuimos un desastre.

— Últimamente se ha hablado de su próximo disco en la prensa y se ha dicho que va a ser mucho más punk rock…

Dijimos algunas cosas que quizás se interpretaron mal. Va a ser un disco punk rock en el sentido que queremos que sea muy limpio y de un rock simple. Nada que esté demasiado producido, sino que queremos un disco de rock muy honesto y verdadero. No pensar de más las canciones sino que tratar de hacerlas buenas desde el núcleo y no ponerle después un millón de cosas encima. Creo que de ahí es de donde salió todo lo del punk rock.


MY CHILECAL ROMANCE

— ¿Es cierto que se van a quedar en Chile casi una semana, aunque tienen un solo show?

Lo que pasa es que cualquier tiempo libre que tenemos lo aprovechamos en salir y conocer lo más posible. Algunos días vamos a tener que ensayar y hacer cosas pero no tanto como el equipo, así que tratamos de salir y conocer la ciudad. De Sudamérica honestamente no sé mucho. Sólo he escuchado que es muy bonito, así que estamos bastante entusiasmados por conocer lugares.

— Están tocando una canción nueva en los conciertos. ¿Será así en Santiago?

Nuestra actitud ha cambiado mucho últimamente con respecto a escribir y grabar nuevas canciones. Antes hacíamos lo que muchas bandas: no presentábamos una canción al público hasta que está completamente lista. Queremos cambiar un poco eso. Todo lo que escribamos lo vamos a probar sobre el escenario, que es el lugar al que finalmente van todas las canciones. Escribimos para hacer un buen show, eso es lo que nos importa. En la última gira escribimos algo y lo empezamos a tocar. Era una canción muy corta, duraba dos minutos. También estuvimos tocando algunos lados B del disco que nunca habíamos tocado antes, también algunas canciones más viejas. Siempre tratamos de hacer canciones que no hayamos tocado antes.



— Después de sus últimos dos álbumes súper ventas y de triunfar en todo el mundo, ¿cuáles son sus expectativas para este año?

Queremos terminar el ciclo de giras. Como decía, estamos tocando en lugares que nunca habíamos ido antes y es nuestro momento de relajación. Nos estamos divirtiendo en cada ciudad que tocamos y no hay mucho más en que pensar. No estamos preocupados de hacer promoción para un disco, sólo nos importa hacer un buen show.

— Última cosa. ¿De dónde salió la idea de tener a Liza Minelli en el disco?

Estábamos haciendo la canción ‘Mama’ y uno de los personajes del disco es una mujer, y Gerard estaba cantando esa parte con una voz femenina y tratando de imitar a Liza Minelli. Así que dijimos, ‘¿por qué no le pedimos que cante esa parte?’ pero nunca pensamos que fuera a ocurrir. Ella estaba en Nueva York y nosotros en Los Angeles así que grabó sola pero se tomó su y le agregó algunas cosas. Fue una experiencia única para nosotros.