¿Dónde se van los rockeros cuando mueren? Ya sea suicidio, accidente de tránsito, asesinado por un fan loco o víctima de los excesos, suelen irse directo al Olimpo musical. Porque casi todos los que mueren de manera trágica ya eran genios en vida. Acá las historias y una tonelada de joyitas en video.
Violeta Parraes lo más cercano a una artista renacentista que hemos tenido. Como artista plástica, autora de pinturas y arpilleras, fue la primera chilena en exponer en un pabellón del Louvre. Como cantante no sólo rescato parte de la tradición musical campesina e indígena, si no que compuso canciones eternas y desgarradoras. Una artista completa.
Popular, vanguardista y política, la obra de Violeta Parra es simplemente inmortal. Por eso nunca le tuvo miedo a la muerte: “La muerte no es tan importante como la vida. La gente sólo se asusta si no ha sembrado nada” le dijo a Patricio Mannsdurante un convulsionado vuelo entre Chacalluta y Santiago.
Violeta Parra ya lo había intentado en 1966, pero fue sólo después de la grabación de tal vez el mejor disco de la historia de la música nacional -Últimas Composiciones (66), un disco de nombre premonitorio, un aviso, un álbum perfecto que incluye canciones tan enormes como “Volver a los 17” o la desolada “Maldigo al Alto Cielo”-, que se dio un tiro letal. Fue el 5 de febrero de 1967. La encontraron tendida sobre su guitarra.
Los dejamos con un documento histórico. Violeta Parra tocando “Qué He Sacado Con Quererte” y una entrevista en Ginebra, Suiza, donde explica su creación plástica, en el video de abajo.
Cantante de protesta gringo, activista político pro derechos civiles y depresivo bipolar, Phil Ochsconoció a Víctor Jara durante una visita a Chile en 1971. Tres años más tarde organizó un recital en homenaje a Jara, Allende y Chile en Nueva York, donde estuvieron Denis Hopper, Pete Seeger, miembros de los Beach Boys y Bob Dylan, quienes lanzaron un disco llamadoThe Friend Of Chile Benefit Cinco años más tarde, Ochs se colgó en la casa de su hermana Sonny.
Clikea acápara ver su clásico “I Aint Marching Anymore”.
Jason Thirsk, el bajista de la clásica banda de skaters hardcore Pennywise, escribía canciones anti suicidio como “Come Out Fighting”, sin embargo la depresión para variar lo hizo perder la pelea en 1996.Ya estaba medio alejado de la banda y sumergido en el alcohol. En plena borrachera se disparó.
Otra clásico caso fue el de Ian Curtis, el vocalista de los indispensables Joy Division, quien a una semana de iniciar su primera gira por Estados Unidos (79) se cuelga de una soga escuchando el disco The Idiot (77) de Iggy Pop (según su autor, “una mezcla de James Brown y Kraftwerk”).
Control, la película sobre la vida de Curtis, se acaba de estrenar en EE.UU. Y todos dicen que la cinta dirigida por Anton Corbijn, el mismo de los góticos videoclips de la banda, es extraordinaria. A esperar mirando el video de “Atmosphere”, en este salto.
Algo debe tener el folk para que varios de sus más célebres cultores hayan terminado con sus propias vidas. Fue el caso de Elliott Smith –calmado de los nervios por la misma Celine Dion en la entrega de los Oscar de 1998- otro songwriter trágico: el 2003, sin más explicaciones, se auto apuñaló en el pecho dos veces, aunque la investigaciónnunca fue del todo concluyente.
A continuación, su tema “Needle In The Hay” en una de la escenas más conmovedoras de Los Excéntricos Tenenbaums (01) del seco Wes Anderson.
Otros casos fueron los de Nick Drake y Jeff Buckley. El primero era tan tímido que nunca quiso promocionar sus discos. Tras su tercer y célebre álbum Pink Moon(72) desapareció del mapa, y apareció muerto dos años después por sobredosis de antidepresivos. Acáel video del temazo que dio nombre a ese disco.
Luego de su disco debut Grace (1994), Jeff Buckley pintaba para estrella. Sin embargo en 1997, mientras grababa el segundo álbum y tras confesar su bipolaridad a sus compañeros de banda, se internó con un par de ellos a nadar en el río Memphis.
Era la noche del 29 de mayo. Buckley nunca más volvió. Y aunque hay versiones que dicen que se ahogó otro dicen que simplemente se dejó hundir igual que su padre y músico folk Tim Buckley que falleció por sobredosis de barbitúricos
Acá el video de Jeff Buckley para su bello tema “Grace”.
Para terminar con los suicidas de la historia del rock y pasar a los rockeros asesinados, es necesario nombrar a el único de los casos que se convirtió en noticia de primera plana: Kurt Cobain, quien se voló la cabeza de un escopetazo el 6 de abril de 1994, dejando una confusa carta. Un artista con alma de perdedor, que nunca soporto la frivolidad de su mega éxito.
Luego vendría el documental Kurt & Courtney(98) investigando la tesis de que el suicidio realmente se trató de un asesinato ideado por Courtney Love, la esposa de Cobain, la Yoko Ono noventera versión sangrienta.
En el documental aparece El Duce, vocalista de la banda The Mentors, quien asegura que Courtney le ofreció 50 mil dólares por matar a Kurt. Para aumentar las dudas, El Duce sería arrollado por un tren a meses de emitido el documental. Como sea, el cadáver de Cobain siguió generando millones de dólares, desplazando el año pasado a Elvis Presley en la lista de ganancias post mortem. Adivinen quien cobró ese dinero.
A continuación la crónica de un suicidio anunciado: “Where Did You Sleep Last Nigth? ”, el cover del clásico folk de Leadbelly, con que Nirvana cerró su MTV Unplugged en noviembre del 93.
Hay asesinos que ganan una injustificada fama sólo por matar a una estrella. Es el caso del demente Mark Chapman que en 1980 tras leer a Salinger decidió matar a John Lennon, todo un “héroe de clase obrera”. Uno de sus tantos clásicos acá.
El caso del cantante soul y sex symbol afro Marvin Gaye fue digno de tragedia griega. Compositor de lo más selecto del sonido Motown, Gaye fue una mega estrella setentera, que producto de una adicción a la cocaína buscó refugio en la casa de sus padres durante la década siguiente.
Tras muchas peleas e intentos de suicidio, terminó enfrentándose con su viejo, ex pastor protestante, quien le disparó con una pistola regalada por su propio hijo. Algunas versiones señalan que él padre de Gaye veía en él un caso de posesión demoníaca (drogas, fama, mujerzuelas) y le habría disparado para liberarlo del mal, aunque en el juicio se defendió diciendo que fue un disparo “involuntario”.
Con ustedes, un imperdible de todos los tiempos. Nunca una canción política fue tan sexy. “Whats Goin’ On/ What’s Happenning Brother”, un mega clásico.
Una de las más célebres muertes jamás aclarada. Las hipótesis que se manejan van desde el suicidio y la sobredosis hasta un asesinato. Lo cierto es que Brian Jones había sido expulsado de los Rolling Stones meses antes de que muriera ahogado, tras una noche de farra en su mansión en 1969.
La tesis más difundida, y sostenida desde un principio por la novia de Jones, es que fue asesinado por el tipo que estaba remodelando su casa: un director de cine incluso contrató detectives para investigar la hipótesis y filmar la película Stoned.
Acálos Rolling Stones tocando Jumpin’ Jachk Flash en el mítico Rock & Roll Circus de 1968, presentados por John Lennon.
Lo de Lee Morgan,eximio trompetista de hard bop, fue un crimen pasional. El 19 de febrero de 1972 mientras tocaba con su quinteto en el neoyorkino club Slugs apareció su ex Helen Moore, supuestamente para volver con él. Se pusieron a discutir en la barra del bar y ante la negativa, Helen se retiró indignada. Mientras Morgan tocaba, ella volvió a aparecer disparándole en el corazón con una calibre 32.
Para ver a Morgan hacienda de las suyas en “Dat Dere”, junto a Art Blakey And The Jazz Messengers, clikea acá.
Caso emblemático citado por U2 en “One Tree Hill”y Los Fabulosos Cadillacs en “Mal Bicho” entre otros, fue el asesinato político de otro multifacético artista nacional: Víctor Jara, cantante, director de teatro y actor, quien murió en el Estadio que ahora lleva su nombre, por entonces centro de detención de la dictadura, el 16 de septiembre de 1973. Lo que no investigó la justicia de la época, lo reconstruyó el periodista Cristóbal Peña en “La Sangre Del Poeta”, su galardonado reportaje para la Rolling Stone que puedes leer acá.
A continuación el video de “Vamos Por Ancho Camino”, otro documento histórico filmado en 1971, uno de los primeros clips nacionales.
Dimebag Darrel estaba enfrascado en los riffs de guitarra característicos de su ex banda Pantera, cuando entró un tipo al local de Ohio donde tocaba con Damageplain ,le disparó cinco veces a él y asesinó a cuatro fans más. Un sicópata que fue muerto por la policía en el lugar. Todo sucedió el mismo día de la muerte de John Lennon (8 de diciembre) pero del año 2004.
Acáel video de “I’m Broken” de una de las mejores bandas metaleras aparecidas en los noventas: Pantera.
Pandillas, pleitos y armas, el gangsta rap ha hecho del género policial un clásico de la música rap desde la aparición de N.W.A. y su temazo “Fuck The Police”.El género está lleno de mártires del bling bling. ¿Los más célebres? 2Pac y Notorious B.I.G, dos asesinatos sin resolver que estuvieron a punto de generar una batalla campal entre pandillas de ambas costas de EE.UU.
Hijo de un ex Pantera Negra,pandillero y luego millonaria mega estrella del hip hop (el género musical que más ingresos genera en todo el mundo), la primera vez que intentaron asesinar al californiano Tupac Shakur fue en 1994 en Nueva York. Dos años después sacó Hit’ Em Up(96) un lado b donde acusaba a dos mega estrellas neoyorkinas, Notorious BIG y Puff Daddy, del intento de asesinato y decía haberse acostado con la esposa de Notorious. La guerra entre las costa oeste y este, estaba declarada.
Tres meses después de lanzado el single, y tras asistir a una pelea de boxeo en Las Vegas, el BMW de Tupac Shakur (originario de Oakland, pero que hizo toda su carrera desde L.A gracias al sonido californiano de Dr. Dre) fue seguido por otro auto y cuatro hombres le dispararon. Murió a los seis días.
Seis meses después sería el turno de Notorius BIG, un ex traficante de drogas convertido en mega estrella del rap: le dispararon en su auto en L.A, California. La tesis del mutuo ajuste de cuentas fue la principal, aunque ambos crímenes quedaron sin resolver.
Acápara ver el video de “California Love”, el más grande éxito de 2Pac, una clase del rap playero californiano. Abajo, el video de “Hypnotize” de Notorious BIG, dos temazos bailables con videos que parecen megalomaniacas películas hollywoodenses.
Un clásico de las muertes en el rock, un clisé que se ha repetido en todas las décadas pero que en los 70s acabó con varios de los mejores rcokeros de la historia.
Janis Joplin murió en 1970 en plenas jornadas de grabación del disco Pearl por sobredosis “accidental” (de lo contrario habría sido suicidio) de heroína de alta pureza. El mito dice que en volada se tiró a una piscina vacía, pero la verdad es que la encontraron en la pieza de un hotel. Su presentación de ese mismo año en Toronto tocando “Cry Baby” en el salto.
Jimi Hendrix murió el mismo año en circunstancias nunca aclaradas del todo, pero las biografías coinciden en que fue por mezclar alcohol y somníferos, mientras pasaba jornadas enteras en el estudio de donde saldrían varios discos póstumos con sus sesiones. El mito que se ahogó en su propio vómito no es cierto.
Nada de patriotismo, pura denuncia. Si hasta se pueden escuchar las bombas caer. Para ver al mejor guitarrista de la historia derretir el himno de los EE.UU, convirtiéndolo en un alegato contra la guerra de Vietnam, abajo.
Jim Morrison, un experimentador de drogas que probó de todo excepto la heroína porque le tenia miedo a las agujas, dejó a The Doors un rato y se fue a Paris en 1971 donde murió por sobredosis de drogas. La versión del Apocalipsis de The Doors en el link.
De todas las historias la más increíble es la de Gram Parsons. No tanto por la forma de morir (otra sobredosis, esta vez de alcohol, morfina y heroína en el motel Joshua Tree mientras estaba de vacaciones en el desierto del mismo nombre), si no por lo que pasó luego con su cadáver.
Pieza fundamental del country rock, creador de los Flying Burrito Brothers, tocó con los Byrds e inspiró Wild Horses, el clásico de los Stones que también grabó, debido a sus alocados carretes con los al parecer inmortales británicos.
Estaba tan rayado con el Joshua Tree que pidió que lo enterraran ahí. Cuando murió en septiembre de 1973, y mientras su cuerpo era trasladado hacia el aeropuerto de Los Angeles por su familia, el manager se robó el cadáver y lo incineró finalmente en el desierto como Parsonsdeseaba. Su versión de “Wild Horses”, acá.
Keith Moonbaterista de los Who regresaba de una cena con Paul Mc Cartney donde habían visto una película sobre Buddy Hollycuando una sobredosis de las pastillas que le habían recetado para dejar de beber lo mató en 1978.
En 1980 su colega de Led Zeppelin la hizo más rocker: John Bonham se tomó cuarenta medidas de vodka naranja durante todo el día. De desayuno, en el estudio y luego en la casa de Jimmy Page donde se puso a dormir la caña. No despertó nunca más. La banda tampoco.
Un gran video de Led Zeppelin de 1969 tocando “Dazed And Confused” en Dinamarca. Ojo con la batería: el talento está en los golpes, no en el tamaño.
Bon Scott, primer vocalista de AC/DC, murió “envenenado por alcohol” después de un carrete en 1980. Brian Johnson el nuevo vocalista, era por entonces un rockero desempleado que admiraba el estilo vocal de Scott, el mismo que puedes apreciar en “Girls Got The Rhythm”.
Algo parecido le pasó a Luca Prodán el pelado de Sumo, italiano que había venido desde Inglaterra para escapar de su adicción a la heroína, pero que acá se encontró con la ginebra. Murió en su departamento de San Telmo de cirrosis hepática en 1987.
Una tremenda versión en vivo de “Mejor No Hablar De Ciertas Cosas” con un sobrio Prodán, acá.
En los setentas un periodista trató de “regordeta” a Karen Carpenter lo que la deprimió tanto como sus tristes canciones. Ella padecía anorexia nerviosa y el comentario sólo empeoró su situación. Falleció el 83 tras un paro cardiaco. Exceso de lechuga. “Superstar”. Temón, acá.
Elvis al contrario, murió en 1977 gordo y sentado en el baño de su casa de Graceland según la mayoría de las versiones.
Un cachentosito Elvis tocando “Are You Lonesome Tonight”, el mismo año de su muerte en este video. La voz intacta eso sí.
Rodeado de heroína y ya en estado de descomposición fue encontrado el 2002, el cuerpo de Layne Staley, vocalista de otra gran banda “grunge”, Alice in Chains.
Había desaparecido hace dos semanas y sólo pudieron reconocerlo por la dentadura. Abajo el video de “Love, Hate, Love”, en vivo en Seattle, 1991.
El rock and roll casi se muere el 3 de febrero de 1959 cuando Buddy Holly, Ritchie Valens (el cantante de “La Bamba”) y otros como The Big Boppert y Dion and the Belmons fallecieron en plena gira, cuando la avioneta se vino abajo. Se le conoció como “el día que murió la música”
Acápara oír “Come On, Let’s Go” de Ritchie Valens.
Más turbia pero igual de accidental, fue la muerte en 1997 de Michael Hutchence vocalista de INXS. Primero se hablo de suicidio pero luego se descubrió que el tipo practicaba la asfixia como “técnica autoerótica” y simplemente se le pasó la mano. Acáel video de “New Sensation”, temazo ¿o no?
Para muchos críticos de rock el Monterey Pop Festival de 1967 fue más importante que Woodstock, que tuvo sobre el escenario a The Who, Janis Joplin, Jimi Hendrix y Otis Redding.
Se suponía que Redding, un tremendo cantante de soul, funk y rock & roll, se convertiría en el Elvis versión afro. De hecho la británica Melody Maker ya lo había señalado como la mejor voz del año, desplazando a Presley que había ganado durante toda una década.
Pero la vida dijo otra cosa. El 10 de diciembre del 67 se estrelló la avioneta en la que viajaba Redding con su banda, los increíbles Bar-Keys, en las afueras de Wisconsin. Sólo se salvaron dos miembros de los Bar-Keys. Luego del multitudinario funeral donde asistió Aretha Franklin y James Brown, se lanzó el single “ (Sitting on the) Dock Of The Bay” convirtiéndose en un hit no solo en las listas de rhythm & blues (para negros), donde acumulaba decenas de números uno, también en las de pop para el público blanco.
Un video de su histórica presentación en el Monterey Pop Festival tocando “Shake”, abajo.
Andrés Bobe, guitarrista de La Ley, manejaba su moto tras un concierto a beneficio de la hija del jugador de Palestino Héctor Robles, cuando se volcó. Fue la madrugada del 10 de abril de 1994. Ese mismo día ocurrieron curiosamente dos eventos donde se pidió un minuto de silencio por su fallecimiento.
El primero fue el clásico Colo Colo - Universidad de Chile. Bobe era reconocido hincha de la U, equipo que ganó 4-1 con tres goles de Salas. El segundo fue el concierto de Depeche Mode en Chile con su Exotic Tour. Antes que tocaran se pidió un minuto de silencio.
Otro que falleció en un accidente de tránsito fue Gabriel Parra, el extraordinario primer baterista de Los Jaivas, mientras recorría Perú el 15 de abril de 1988. El lugar, conocido como “la curva del diablo”, está en el distrito de San Mateo, provincia de Huarochirí.
Acáel video de original de “Sube A Nacer Conmigo Hermano”, con Vargas Llosa de presentador.
Pocos bajistas son los que han inscrito su nombre en las primeras filas. Cliff Burton, el bajista de Metallica, lo logró con su particular estilo de distorsionar el bajo, y por su muerte. El 27 de septiembre del 86, mientras la banda giraba por Suecia, el bus se salió de la carretera y volcó debido al “hielo negro” (aceite y hielo).
Tras el accidente, todos salieron del vehiculo, menos uno. Burton había salido expulsado por la ventana del autobús, que al volcar cayó sobre él. James Heffield, que le debe al accidente las cicatrices en su cara, dice que lo único que veía eran sus piernas. Esa noche Burton había cambiado de lugar en el bus para jugar a las cartas con Kirk Hammet.
Para finalizar, Metallica tocando en el Festival de Roskilde semanas antes de la muerte de Burton.
Creo que ser rockero no va en vestirse de negro, ser chascon, y mover la cabeza, como se dijo por ahi, va en la actitud y decir la forma de manera directa o sea honestidad, violeta parra es mas rockera que muchos que andan muliand ...
La
Segunda
